ARTISTE CONTEMPORAIN FIGURATIF À PARIS
Paris, ville traversée
Chemin faisant, je l’ai souvent croisée.
Par ses trottoirs humides, ses toits bleus, ses visages flous saisis au vol…
Paris n’est pas qu’un décor : elle est matière.
Je l’ai peinte sans y penser, parfois sans même y être.
Mais toujours avec cette lumière d’entre deux pluies, ce battement de cœur urbain,
ce silence qui hante les façades après le dernier métro.
Une peinture figurative habitée
Mon travail est un mélange de présence et de passage.
À Paris, je poursuis cette tension entre le croquis volé et la scène recomposée.
Figures féminines, couples en marche, solitude assumée ou instants suspendus,
mes toiles dialoguent avec la ville autant qu’avec ceux qui la rêvent.
Quelques œuvres en lien avec Paris
Un damier infini, des trajectoires croisées.
Deux joueurs en dialogue silencieux, penchés sur l’échiquier de leurs pensées.
Autour d’eux, le sol vibre de mémoire et d’architecture, une rumeur de pierre et d’ombres.
Dans ce jeu de stratégies et de regards, la géométrie devient langage, et le patrimoine, une scène.
Cotation officielle
Cette œuvre bénéficie de deux cotations professionnelles reconnues :
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i-CAC : Cotation référencée sur la plateforme officielle des artistes cotés.
Expert judiciaire (Pierre Gimenez) : Évaluation officielle retenue pour les contextes fiscaux et successoraux.
Détails techniques
Technique : Acrylique sur toile
Dimensions : 100 × 100 cm épaisseur 2 cm
Année : 2024
Support : Toile sur châssis en bois
Encadrement : encadrée
Finitions : Vernis satiné anti-UV - bords peints - prête à être accrochée
Certificat : Œuvre originale signée, livrée avec certificat d’authenticité et certificat de dépôt international
Démarche artistique
Avec "Géométrie patrimoniale", j’ai voulu explorer l’écho des lieux sur les êtres.
La vue plongeante, le graphisme du damier et les éléments architecturaux amplifient la sensation d’un espace suspendu, où chaque geste devient trace, chaque choix, mémoire.
La confrontation ludique s’inscrit dans un dialogue plus vaste avec la matière du temps.
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Chaque toile trouve sa place, chaque rencontre son rythme.
Prix
Paiement sécurisé – Livraison gratuite en France – Emballage soigné
Directement depuis l’atelier de l’artiste – Leasing possible sur demande
Livraison & retours
Expédition sous 7 à 10 jours ouvrés
Retours acceptés sous 14 jours (voir conditions)
Œuvre assurée pendant le transport
ADAGP-Paris-2024
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Un peintre figuratif d’aujourd’hui
Une salle d’eau en cours de disparition.
Carrelages arrachés, peinture écaillée, robinetterie pendante, tuyaux exposés… la scène nous plonge dans l’intimité d’un lieu qui se défait.
Les bandes orange viennent souligner la tension graphique, tandis qu’un masque chirurgical suspendu semble être le dernier témoin d’un usage révolu.
Tout ici parle de rupture, d’effacement, de transformation.
Cotation officielle
Cette œuvre bénéficie de deux cotations professionnelles reconnues :
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i-CAC : Cotation référencée sur la plateforme officielle des artistes cotés.
Expert judiciaire (Pierre Gimenez) : Évaluation officielle retenue pour les contextes fiscaux et successoraux.
Détails techniques
Technique : Acrylique sur toile
Dimensions : 100 × 100 cm épaisseur 2 cm
Année : 2021
Support : Toile sur châssis en bois
Encadrement : non encadrée
Finitions : Vernis satiné anti-UV - bords peints - prête à être accrochée
Certificat : Œuvre originale signée, livrée avec certificat d’authenticité et certificat de dépôt international
Démarche artistique
Dans cette toile, j’ai voulu capter ce moment de flottement où les choses quittent leur fonction.
La salle de bains, lieu du soin et de l’intime, devient ici théâtre de chantier, métaphore du temps qui travaille les murs autant que les êtres.
Le "décrochage" n’est pas seulement technique ou architectural — il devient existentiel.
J’ai tenté de conserver, dans cette ruine partielle, une mémoire sensible et presque sculpturale de l’usage.
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Une tension suspendue, un élan contenu…
Et si « Décrochages » trouvait son prolongement chez vous ?
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Cette œuvre fait partie des Œuvres choisies.
ADAGP-Paris
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Alain Rouschmeyer est peintre figuratif contemporain.
Formé aux Beaux-Arts de Metz et aux Arts Décoratifs de Strasbourg, il vit aujourd’hui près d’Annecy, mais Paris reste une ville d’ancrage et de mémoire.
Vous cherchez un artiste peintre contemporain à Paris ?
Je ne vis pas à Paris, mais j’y expose, j’y passe, j’y pense.
Si vous souhaitez découvrir mon travail, organiser une exposition, ou acquérir une toile évoquant Paris ou la poésie des villes, n’hésitez pas à me contacter.
Sous un ciel salé, au bord d'une mer discrète,
le bassin devient un théâtre d'élans et de promesses.
Femmes éprises de liberté, tissées d'eau et de lumière,
elles s'élancent, se préparent, se rassemblent —
solidaires et complices, prêtes à défier l'apesanteur.
Le plongeoir, dressé comme un totem, garde la mémoire de leurs éclats d’ailes.
Cotation officielle
Cette œuvre bénéficie de deux cotations professionnelles reconnues :
Voir les deux cotations officielles
i-CAC : Cotation référencée sur la plateforme officielle des artistes cotés.
Expert judiciaire (Pierre Gimenez) : Évaluation officielle retenue pour les contextes fiscaux et successoraux.
Détails techniques
Technique : Acrylique sur toile
Dimensions : 80 x 80 cm épaisseur 2 cm
Année : 2023
Support : Toile sur châssis en bois
Encadrement : encadrée
Finitions : Vernis satiné anti-UV - bords peints - prête à être accrochée
Certificat : Œuvre originale signée, livrée avec certificat d’authenticité et certificat de dépôt international
Démarche artistique
Avec LE TEMPS DES PLONGEUSES, je voulais capter l’intensité douce d’une communauté féminine unie par un même élan.
Le plongeon devient ici symbole d’audace, de confiance partagée.
La palette se fait légère, éclatante comme un souvenir d'été,
et l’architecture des lignes (plongeoirs, cabines rayées) souligne la rigueur joyeuse de l’instant.
Chaque posture, chaque attente, chaque geste suspendu raconte une appartenance silencieuse et vibrante.
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Chaque toile trouve sa place, chaque rencontre son rythme.
Prix
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Œuvre assurée pendant le transport
ADAGP-Paris-2024
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