Alain Rouschmeyer
Livre d’artiste illustré · 150 pages · 2026
Illustrated artist’s book · 150 pages · 2026
« Du premier trait à l’œuvre peinte. »
LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE est le deuxième livre d’artiste d’Alain Rouschmeyer, peintre figuratif contemporain français et architecte de formation. Cet ouvrage de 150 pages illustrées présente plus de 26 œuvres et explore les relations entre le croquis initial, les recherches de composition et la peinture achevée.
Le croquis et la peinture partagent une origine, sans nécessairement partager une destination.
Cette réflexion accompagne depuis longtemps mon travail. Un dessin peut exister pour lui-même. Il peut aussi devenir le point de départ d'une recherche qui se poursuivra sur la toile.
Lorsque je commence un croquis, je ne sais pas toujours ce qu'il deviendra. Une posture, un mouvement, une organisation de l'espace ou une lumière particulière retiennent mon attention. Le premier trait fixe une intention, sans en déterminer nécessairement l'aboutissement.
À l'atelier, cette intention évolue. Les proportions changent, les couleurs apparaissent, certaines lignes disparaissent. La peinture trouve progressivement son équilibre.
À travers ce deuxième ouvrage, j'ai souhaité montrer ces différentes étapes de création. Les dessins, les recherches et les peintures sont réunis pour permettre de comprendre comment une idée initiale se développe, se transforme et trouve parfois une forme inattendue.
Ce livre propose d'entrer dans mon travail, au plus près des décisions qui accompagnent le passage du dessin à la peinture.
SKETCHING… THE INTENTION
“From the First Line to the Painted Work.”
SKETCHING… THE INTENTION is the second artist's book by Alain Rouschmeyer, a French contemporary figurative painter and trained architect. This richly illustrated 150-page volume presents more than 26 works and explores the relationship between the initial sketch, compositional studies and the finished painting.
Sketching and painting may share an origin without necessarily sharing a destination.
This idea has long been part of my artistic practice. A drawing may exist as a work in its own right. It may also become the starting point for an exploration that continues on canvas.
When I begin a sketch, I do not always know where it will lead. A posture, a movement, the arrangement of a space or a particular quality of light catches my attention. The first line establishes an intention without necessarily determining the final result.
Back in the studio, that intention evolves. Proportions change, colours emerge and certain lines disappear. The painting gradually finds its balance.
Through this second volume, I wanted to reveal the different stages of my creative process. Drawings, studies and paintings come together to show how an initial idea develops, changes and sometimes takes an unexpected direction.
This book offers a closer look at my work and the decisions that shape the transition from drawing to painting.
REGARDER DE PLUS PRÈS
A CLOSER LOOK
DU CROQUIS À LA PEINTURE
Le croquis conserve la première rencontre avec un sujet.
Il retient une attitude, une construction, un rapport entre les formes. Il permet de comprendre rapidement ce qui m'intéresse dans une scène.
Mais lorsque ce dessin devient le point de départ d'une peinture, une autre recherche commence.
Je reprends les lignes, j'interroge les proportions, je modifie parfois la composition. La couleur introduit de nouvelles relations. Ce qui semblait essentiel dans le dessin peut devenir secondaire dans la peinture.
Le passage à la toile ne consiste donc pas à reproduire un croquis en plus grand.
Il s'agit de poursuivre une intention, en acceptant qu'elle se transforme au cours du travail.
FROM SKETCH TO PAINTING
A sketch preserves the first encounter with a subject.
It captures a posture, a structure or a relationship between forms. It allows me to identify quickly what interests me in a particular scene.
But when a drawing becomes the starting point for a painting, a different exploration begins.
I reconsider the lines, question the proportions and sometimes alter the composition. Colour introduces new relationships. What seemed essential in the drawing may become secondary in the painting.
Moving to canvas is therefore not simply a matter of reproducing a sketch on a larger scale.
It means pursuing an intention while accepting that it may change throughout the creative process.
LES ÉTAPES DE LA CRÉATION
Certaines œuvres présentées dans ce livre sont accompagnées de plusieurs recherches successives.
Un premier croquis, une étude de composition, une exploration de la couleur, puis la peinture achevée.
Ces différentes étapes permettent de suivre les choix qui construisent progressivement une œuvre.
Dans LA FILLE EN BLEU, la silhouette conserve son importance tandis que le paysage et les rapports de couleurs se précisent.
Dans LA FILLE AU LEVER DU JOUR, le travail évolue autour de la posture, des formes du corps et de la lumière matinale.
Chaque œuvre possède son propre cheminement. Il n'existe pas de méthode unique, ni de succession d'étapes systématique.
C'est cette diversité que j'ai voulu rendre visible.
THE STAGES OF CREATION
Some of the works featured in this book are accompanied by several successive studies.
An initial sketch, a compositional study, an exploration of colour and finally the completed painting.
These stages reveal the decisions through which a work gradually takes shape.
In THE GIRL IN BLUE, the figure remains central while the landscape and colour relationships become more defined.
In THE GIRL AT DAYBREAK, the work develops through the exploration of posture, the forms of the body and the morning light.
Each painting follows its own path. There is no single method or fixed sequence of stages.
It is this diversity that I wanted to reveal.
LE LIVRE DANS L’ATELIER
THE BOOK IN THE STUDIO
LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE
UN LIVRE POUR ENTRER DANS LE PROCESSUS CRÉATIF
J'ai conçu cet ouvrage comme une découverte de mon travail de peintre, à partir des dessins qui l'ont parfois précédé.
Au fil des 150 pages, les croquis, les études, les peintures et les textes permettent de suivre les différentes étapes de la création.
Il ne s'agit pas d'un manuel de dessin ou de peinture. Je n'y propose pas de méthode à reproduire.
Je partage une expérience personnelle, des observations et des choix artistiques. Certains se sont imposés rapidement. D'autres ont demandé du temps, des essais et des modifications.
Le format carré de 21 × 21 cm permet de rapprocher les images, de comparer les étapes et de revenir librement sur les œuvres présentées.
Ce livre s'adresse à celles et ceux qui s'intéressent au dessin, à la peinture figurative contemporaine et à la manière dont une œuvre prend forme.
A BOOK ABOUT THE CREATIVE PROCESS
I conceived this book as an invitation to discover my work as a painter through the drawings that sometimes preceded the finished paintings.
Across 150 pages, sketches, studies, paintings and accompanying texts reveal the different stages of creation.
This is not a drawing or painting manual. It does not offer a method to follow.
Instead, I share personal experiences, observations and artistic decisions. Some came naturally. Others required time, experimentation and revision.
The 21 × 21 cm square format allows readers to compare images, explore the different stages and return freely to the works presented.
This book is intended for those interested in drawing, contemporary figurative painting and the ways in which an artwork takes shape.
DE L’INSTANT À L’INTENTION
LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE poursuit la collection commencée avec LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ.
Le premier livre rassemble plus de 80 croquis consacrés à l'observation, aux personnages, aux architectures et aux scènes du quotidien.
Ce deuxième ouvrage s'intéresse à une autre dimension du dessin, celle de l'intention qui peut conduire à une œuvre peinte.
Ces deux livres sont complémentaires. Ils témoignent de la place que le dessin occupe dans mon parcours d'artiste et d'architecte.
Le premier explore ce que le regard retient.
Le deuxième montre ce que le peintre choisit d'en faire.
FROM THE MOMENT TO THE INTENTION
SKETCHING… THE INTENTION continues the collection begun with SKETCHING… THE MOMENT.
The first book brings together more than 80 sketches devoted to observation, people, architecture and everyday scenes.
This second volume explores another dimension of drawing: the intention that may eventually lead to a painting.
The two books complement each other. Together, they reflect the place drawing holds in my life as an artist and architect.
The first explores what the eye chooses to preserve.
The second reveals what the painter chooses to make of it.
LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ : dessiner pour retenir l’éphémère
et LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE : du premier trait à l’œuvre peinte
DÉCOUVRIR LE LIVRE
DISCOVER THE BOOK
LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE
Auteur : Alain Rouschmeyer
SKETCHING… THE INTENTION
Author: Alain Rouschmeyer
Published: 2026
Format: 21 × 21 cm square paperback
Length: 150 illustrated pages
Contents: More than 26 works, preparatory sketches, compositional studies and finished paintings
Language: English edition
Themes: intentional sketching, creative process, preparatory drawing, contemporary figurative painting, composition and colour.
Explore this book and other studio publications in the Studio Library.
Auteur : Alain Rouschmeyer
Publication : 2026
Format : livre broché carré, 21 × 21 cm
Pagination : 150 pages illustrées
Contenu : plus de 26 œuvres, croquis préparatoires, recherches de composition et peintures achevées
Langue : français
Thèmes : croquis d'intention, processus créatif, dessin préparatoire, peinture figurative contemporaine, composition et couleur.
Retrouvez cet ouvrage et les autres publications de l'atelier dans la Bibliothèque d'atelier.
Du premier trait à l’œuvre peinte.
dédicace possible à demander lors de l’achat
Après LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ, consacré au dessin d’observation et à la mémoire de l’instant, ce deuxième ouvrage de 150 pages illustrées explore une autre dimension de mon travail : le cheminement du croquis vers la peinture.
Ce livre est né d’une réflexion qui accompagne depuis longtemps ma pratique artistique.
Il m’arrive de retrouver un croquis réalisé plusieurs années auparavant et de le regarder avec un œil différent. Le dessin n’a pas changé, mais quelque chose retient désormais mon attention. Une posture, un geste, une relation entre un personnage et l’espace qui l’entoure me donnent envie de poursuivre cette première observation.
Une intention commence alors à se préciser.
Le croquis peut aussi naître d’un souvenir, d’une réflexion ou d’une idée que je souhaite explorer. Il ne répond plus nécessairement à l’urgence de retenir un instant. Il devient un moyen de construire, de chercher et de donner progressivement une forme à ce que j’imagine.
Architecte de formation et peintre figuratif contemporain, j’ai toujours accordé au dessin une place essentielle dans ma manière de réfléchir. Quelques traits permettent d’interroger une composition, de comprendre une posture ou d’établir les premières relations entre le corps et son environnement.
Mais le passage du dessin à la peinture ne suit aucun chemin imposé.
Certains croquis conservent leur composition initiale et trouvent dans la couleur une nouvelle expression. D’autres connaissent des transformations plus importantes. Les proportions évoluent, les espaces se réorganisent, les personnages prennent une autre place. Il arrive même que la peinture s’éloigne sensiblement de l’idée première.
Le croquis et la peinture partagent une origine, sans nécessairement partager une destination.
Dans LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE, j’ai souhaité rendre visible cette partie de mon travail que l’on découvre rarement devant une toile achevée.
Au fil des 150 pages, je présente plus de 26 œuvres et les recherches graphiques qui ont accompagné leur naissance. Croquis d’observation, dessins de mémoire, études de composition, étapes picturales et peintures achevées permettent de suivre les différentes évolutions d’une intention artistique.
Chaque œuvre possède sa propre histoire.
Certaines trouvent leur origine dans des instants de vie partagés, d’autres dans une rencontre, un souvenir ou une réflexion personnelle. À travers les textes qui accompagnent les images, je raconte les circonstances du premier dessin, les choix qui ont suivi et les transformations qui ont progressivement donné naissance à la peinture.
Le lecteur découvre notamment LA FILLE EN BLEU, LA FILLE AU LEVER DU JOUR ou encore LA FILLE DANS LES DRAPS BLEUS, une toile récompensée par la médaille d’or 2025 de Mondial Art Academia.
Ce livre s’adresse aux amateurs de dessin et de peinture, aux artistes, aux étudiants en art, aux architectes et aux collectionneurs qui souhaitent découvrir les origines graphiques d’une œuvre picturale.
Il s’adresse également à celles et ceux qui aiment comprendre comment une image se construit, comment une idée évolue et comment un simple trait peut conduire, parfois plusieurs années plus tard, à une peinture.
C’est un ouvrage que l’on peut parcourir librement, ouvrir au hasard, observer dans le détail et reprendre pour découvrir une autre histoire, une autre recherche ou une autre manière de regarder.
À travers ces pages, je souhaite partager ce qui relie mes deux pratiques : le plaisir de dessiner et celui de donner progressivement forme à une intention.
À PROPOS DE L’AUTEUR
Alain Rouschmeyer est peintre figuratif français, architecte de formation et urban sketcher.
Formé aux Beaux-Arts de Metz, aux Arts décoratifs de Strasbourg et diplômé de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Lyon, il développe un travail artistique dans lequel le dessin, la posture humaine et la construction de l’espace occupent une place essentielle.
Son parcours d’architecte nourrit son attention aux proportions, aux perspectives et aux relations entre les personnages et leur environnement.
Sa peinture figurative contemporaine explore les attitudes humaines, les scènes de vie et les histoires que peuvent suggérer un geste ou une posture.
Avec LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE, il invite le lecteur à découvrir les recherches qui précèdent ses peintures et à suivre le cheminement du premier trait jusqu’à l’œuvre achevée.
DÉTAILS DU LIVRE
Titre : LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE
Sous-titre : Du premier trait à l’œuvre peinte
Auteur : Alain Rouschmeyer
Édition : française
Publication : 2026
Format : livre broché carré, 21 × 21 cm
Pagination : 150 pages illustrées
Contenu : plus de 26 œuvres présentées, accompagnées de croquis, d’études préparatoires et de textes sur leur création
Langue : français
Collection : LE CROQUIS…
Ce deuxième ouvrage prolonge LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ, publié en 2025.
Le premier livre explore le dessin d’observation et la mémoire de l’instant. Le deuxième s’intéresse à ce qui peut naître de ce premier regard et à la manière dont une intention se développe jusqu’à la peinture.
Deux ouvrages complémentaires pour découvrir les différentes dimensions de ma pratique du dessin.
POUR ALLER PLUS LOIN
Découvrez également mes croquis, mes œuvres peintes et mon univers artistique sur mon site :
https://www.alainrouschmeyer.art/croquis
Retrouvez les autres ouvrages de la collection dans ma bibliothèque d’atelier :
https://www.alainrouschmeyer.art/bibliotheque-d-atelier
Un livre pour entrer dans l’atelier, découvrir ce qui précède la peinture et suivre le cheminement d’une idée, du premier trait à l’œuvre achevée.
Du premier trait à l’œuvre peinte.
Après LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ, consacré au dessin d’observation et à la mémoire de l’instant, ce deuxième ouvrage de 150 pages illustrées explore une autre dimension de mon travail : le cheminement du croquis vers la peinture.
Ce livre est né d’une réflexion qui accompagne depuis longtemps ma pratique artistique.
Il m’arrive de retrouver un croquis réalisé plusieurs années auparavant et de le regarder avec un œil différent. Le dessin n’a pas changé, mais quelque chose retient désormais mon attention. Une posture, un geste, une relation entre un personnage et l’espace qui l’entoure me donnent envie de poursuivre cette première observation.
Une intention commence alors à se préciser.
Le croquis peut aussi naître d’un souvenir, d’une réflexion ou d’une idée que je souhaite explorer. Il ne répond plus nécessairement à l’urgence de retenir un instant. Il devient un moyen de construire, de chercher et de donner progressivement une forme à ce que j’imagine.
Architecte de formation et peintre figuratif contemporain, j’ai toujours accordé au dessin une place essentielle dans ma manière de réfléchir. Quelques traits permettent d’interroger une composition, de comprendre une posture ou d’établir les premières relations entre le corps et son environnement.
Mais le passage du dessin à la peinture ne suit aucun chemin imposé.
Certains croquis conservent leur composition initiale et trouvent dans la couleur une nouvelle expression. D’autres connaissent des transformations plus importantes. Les proportions évoluent, les espaces se réorganisent, les personnages prennent une autre place. Il arrive même que la peinture s’éloigne sensiblement de l’idée première.
Le croquis et la peinture partagent une origine, sans nécessairement partager une destination.
Dans LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE, j’ai souhaité rendre visible cette partie de mon travail que l’on découvre rarement devant une toile achevée.
Au fil des 150 pages, je présente plus de 26 œuvres et les recherches graphiques qui ont accompagné leur naissance. Croquis d’observation, dessins de mémoire, études de composition, étapes picturales et peintures achevées permettent de suivre les différentes évolutions d’une intention artistique.
Chaque œuvre possède sa propre histoire.
Certaines trouvent leur origine dans des instants de vie partagés, d’autres dans une rencontre, un souvenir ou une réflexion personnelle. À travers les textes qui accompagnent les images, je raconte les circonstances du premier dessin, les choix qui ont suivi et les transformations qui ont progressivement donné naissance à la peinture.
Le lecteur découvre notamment LA FILLE EN BLEU, LA FILLE AU LEVER DU JOUR ou encore LA FILLE DANS LES DRAPS BLEUS, une toile récompensée par la médaille d’or 2025 de Mondial Art Academia.
Ce livre s’adresse aux amateurs de dessin et de peinture, aux artistes, aux étudiants en art, aux architectes et aux collectionneurs qui souhaitent découvrir les origines graphiques d’une œuvre picturale.
Il s’adresse également à celles et ceux qui aiment comprendre comment une image se construit, comment une idée évolue et comment un simple trait peut conduire, parfois plusieurs années plus tard, à une peinture.
C’est un ouvrage que l’on peut parcourir librement, ouvrir au hasard, observer dans le détail et reprendre pour découvrir une autre histoire, une autre recherche ou une autre manière de regarder.
À travers ces pages, je souhaite partager ce qui relie mes deux pratiques : le plaisir de dessiner et celui de donner progressivement forme à une intention.
À PROPOS DE L’AUTEUR
Alain Rouschmeyer est peintre figuratif français, architecte de formation et urban sketcher.
Formé aux Beaux-Arts de Metz, aux Arts décoratifs de Strasbourg et diplômé de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Lyon, il développe un travail artistique dans lequel le dessin, la posture humaine et la construction de l’espace occupent une place essentielle.
Son parcours d’architecte nourrit son attention aux proportions, aux perspectives et aux relations entre les personnages et leur environnement.
Sa peinture figurative contemporaine explore les attitudes humaines, les scènes de vie et les histoires que peuvent suggérer un geste ou une posture.
Avec LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE, il invite le lecteur à découvrir les recherches qui précèdent ses peintures et à suivre le cheminement du premier trait jusqu’à l’œuvre achevée.
DÉTAILS DU LIVRE
Titre : LE CROQUIS… L’INTENTION DESSINÉE
Sous-titre : Du premier trait à l’œuvre peinte
Auteur : Alain Rouschmeyer
Édition : française
Publication : 2026
Format : livre numérique - PDF - téléchargeable
Pagination : 150 pages illustrées
Contenu : plus de 26 œuvres présentées, accompagnées de croquis, d’études préparatoires et de textes sur leur création
Langue : français
Collection : LE CROQUIS…
Ce deuxième ouvrage prolonge LE CROQUIS… L’INSTANT DESSINÉ, publié en 2025.
Le premier livre explore le dessin d’observation et la mémoire de l’instant. Le deuxième s’intéresse à ce qui peut naître de ce premier regard et à la manière dont une intention se développe jusqu’à la peinture.
Deux ouvrages complémentaires pour découvrir les différentes dimensions de ma pratique du dessin.
POUR ALLER PLUS LOIN
Découvrez également mes croquis, mes œuvres peintes et mon univers artistique sur mon site :
https://www.alainrouschmeyer.art/croquis
Retrouvez les autres ouvrages de la collection dans ma bibliothèque d’atelier :
https://www.alainrouschmeyer.art/bibliotheque-d-atelier
Un livre pour entrer dans l’atelier, découvrir ce qui précède la peinture et suivre le cheminement d’une idée, du premier trait à l’œuvre achevée.
