Le croquis, cette première trace que je considère comme une œuvre
Depuis toujours, le croquis accompagne ma peinture.
Avant la toile.
Avant la couleur.
Avant même parfois l’idée définitive.
Il y a cette ligne rapide.
Une posture.
Une silhouette assise.
Une marche dans une rue.
Un corps dans l’espace.
Je réalise ces croquis à la plume, à l’encre, au bic noir ou au graphite. Ils naissent souvent très vite. Quelques minutes parfois. Mais dans cette rapidité, quelque chose apparaît déjà.
L’équilibre humain.
La présence.
Le silence d’une posture.
Longtemps, le croquis a été regardé comme une simple étape préparatoire. Pourtant, lorsque l’on regarde l’histoire de l’art, on comprend qu’il est bien davantage.
Croquis original à la plume sur papier 220 gr, 21 × 29 cm, sans cadre, livraison incluse.
envoi sur France et International
Pause urbaine est un croquis réalisé sur un banc contemporain qui est implanté sur une place centrale du village de Duingt en Haute-Savoie et qui fait face au lac d’Annecy.
C’est un élément fort de mon itinéraire d’artiste car c’est une balade récurrente que je fais et qui m’apporte une inspiration très attachante.
Croquis original à la plume sur papier 220 gr, 21 × 29 cm, sans cadre, livraison incluse.
envoi sur France et International
Il y a des croquis qui naissent parfois grâce à des moments longs où les postures permettent de capturer une plus grande expressivité.
Egon Schiele a laissé des dessins d’une intensité extraordinaire. Certaines de ses feuilles possèdent une force plus directe encore que ses peintures.
Gustav Klimt dessinait quotidiennement. Ses études sont aujourd’hui recherchées dans le monde entier pour leur liberté et leur intimité.
Lorsque je regarde certains croquis de Pablo Picasso ou de Edgar Degas, je ressens toujours cette proximité particulière avec la pensée de l’artiste. Le dessin montre souvent le moment exact où une œuvre commence à exister.
C’est précisément ce qui me touche dans le croquis.
Il ne cherche pas à impressionner.
Il reste proche du regard initial.
Dans mon travail, beaucoup de peintures trouvent leur origine dans ces dessins rapides. Un croquis peut devenir plus tard une toile de grand format. Il peut aussi rester autonome et exister pour lui-même.
Je crois profondément qu’un collectionneur peut commencer une collection par le croquis.
Un croquis original reste une œuvre unique.
Il porte la main de l’artiste.
Son hésitation parfois.
Son énergie immédiate.
Croquis original à la plume sur papier 220 gr, 21 × 29 cm, sans cadre, livraison incluse.
envoi sur France et International
Le croquis libère souvent l’attachement de ce moment, de cette instantanéité qui prend place comme une magie visuelle sans paroles.
Il existe également une relation plus intime avec une œuvre sur papier. Le format entre facilement dans un intérieur. Il dialogue avec l’architecture sans l’écraser.
Collectionner un croquis, c’est aussi entrer dans l’atelier.
Voir l’origine du tableau.
Comprendre comment une posture devient peinture.
Certains des croquis présents sur mon site sont directement liés à des œuvres existantes. Le collectionneur peut ainsi suivre un chemin :
le croquis → la peinture → parfois le tirage d’art
Cette continuité me semble importante.
Elle raconte le temps de l’œuvre.
Aujourd’hui, je souhaite donner au croquis la place qu’il mérite dans mon travail. Non comme une étude secondaire, mais comme une œuvre à part entière.
Une œuvre plus silencieuse peut-être.
Mais souvent très proche de l’essentiel.
Croquis original au bic noir sur papier 220 gr, 21 × 29 cm, sans cadre, livraison incluse.
envoi sur France et International
Un croquis qui a initié une oeuvre sur toile : Pacifique - 80 × 80 cm
Ce croquis a amorcé un thème comportant trois oeuvres : l’arrêt de bus. Un thème inépuisable sur la posture humaine dans une situation d’attente. Les attitudes sont variées et les espaces concernées sont très différents.
Il se tient là, solide et immobile,
comme une île tranquille au milieu des remous de la vie.
Sa veste fluo éclaire la scène d’un éclat inattendu,
tandis que son regard perdu dans l’horizon
révèle la simplicité assumée de ceux qui avancent sans vacarme.
Cotation officielle
Cette œuvre bénéficie de deux cotations professionnelles reconnues :
Voir les deux cotations officielles
i-CAC : Cotation référencée sur la plateforme officielle des artistes cotés.
Expert judiciaire (Pierre Gimenez) : Évaluation officielle retenue pour les contextes fiscaux et successoraux.
Détails techniques
Technique : Acrylique sur toile
Dimensions : 80 × 80 cm épaisseur 2 cm
Année : 2024
Support : Toile sur châssis en bois
Encadrement : non encadrée
Finitions : Vernis satiné anti-UV - bords peints - prête à être accrochée
Certificat : Œuvre originale signée, livrée avec certificat d’authenticité et certificat de dépôt international
Démarche artistique
Avec "PACIFIQUE", j'ai voulu capturer la force tranquille d'une silhouette ordinaire mais profondément présente.
Sous des habits bariolés et une allure un peu décalée se cache une immense humanité,
celle qui n’a pas besoin de fioritures pour exister pleinement dans l’instant.
La haie épaisse, le sol lisse, les couleurs contrastées soulignent cette posture d'équilibre entre l’extravagance du monde et l’ancrage intérieur.
Faire une offre
Intéressé(e) par cette œuvre ?
Cliquer ici pour faire une offre
Chaque toile trouve sa place, chaque rencontre son rythme.
Reproduction disponible
Cette œuvre est également disponible en reproduction d’art (sur toile, papier, aluminium…).
Pour être informé(e) des possibilités, contactez-nous.
Prix
Paiement sécurisé – Livraison gratuite en France – Emballage soigné
Directement depuis l’atelier de l’artiste – Leasing possible sur demande
Livraison & retours
Expédition sous 7 à 10 jours ouvrés
Retours acceptés sous 14 jours (voir conditions)
Œuvre assurée pendant le transport
ADAGP-Paris-2024
Politique de retour – Politique de confidentialité – Conditions d'utilisation
Ce croquis a évolué en une oeuvre acrylique sur toile de 80 × 80 cm. Son titre est apparu comme une évidence, comme un prénom imaginaire qui comble les attentes d’une scène scénarisée.
Découvrir mes croquis originaux
Je propose désormais une sélection de croquis originaux réalisés à la plume, au bic noir, à l’encre ou au graphite sur papier.
Chaque dessin est une œuvre unique.
Certains sont liés à des peintures figuratives contemporaines présentes sur le site. D’autres restent des instants autonomes autour de la posture humaine et de la présence dans l’espace.
• peinture figurative contemporaine
Un croquis qui a initié une oeuvre originale et unique “La Fille dans les draps bleus” qui a obtenu une médaille d’or en 2025 - en savoir plus…
Un livre à découvrir ou à offrir…
dessiner pour retenir l’éphémère
120 pages pour aborder le croquis différemment - l’acheter
Les croquis offrent une possibilité d’insertion discrète dans un intérieur. Une fois encadrés avec un passe-partout, ils prennent une présence élégante et mesurée.
Leur format permet de construire une disposition narrative sur un mur, dans un couloir, un bureau, une bibliothèque ou un espace plus intime. Plusieurs croquis peuvent dialoguer entre eux, créer un rythme visuel et accompagner l’architecture sans la dominer.
Cette implantation plus souple permet également de faire évoluer une collection dans le temps, par ajouts successifs, autour d’une même sensibilité ou d’un même regard sur la posture humaine.
Collection de petits cadres pour mettre en valeur croquis et dessins
