Dans sa bulle
J'aimerais vous parler de cette toile qui se distingue un peu du travail que je réalise de manière régulière. C'est une peinture acrylique de 50 x 50, un format que j'affectionne et que je qualifie de petit format. Un carré… Je suis un peu envoûté par ce format qui ne cesse de prendre une place très importante dans mon travail, dont la démarche est la fusion de l'architecture et de l'art.
“DANS SA BULLE” acrylique sur toile 50 x 50
Cette œuvre, avec "La pomme fugueuse", est une sorte de révélation d'une recherche qui me fascine depuis longtemps : la posture humaine dans un espace donné. J'ai très longtemps cherché le sens qu'il pouvait y avoir entre l'architecture et ma peinture. Depuis mes débuts, la posture humaine m'interpelle et me questionne, me donnant aujourd'hui le sentiment de mieux cerner mon travail d'artiste peintre.
Trois éléments sont très fortement liés dans mes études et mes travaux de peinture : le format de la toile, la posture humaine du personnage et l'espace proche ou enveloppant du sujet, en lien direct avec le format de la toile. Comme pour évoquer l'expression ou l'émotion d'un espace restreint… celui qui est juste à nos côtés, que l'on peut toucher, qui nous sécurise ou nous angoisse et/ou nous porte à rêver.
"Dans sa bulle" est une œuvre qui est purement imaginaire, mais qui s'articule parfaitement avec les ressentis de mon travail artistique. La seule référence visuelle est le portrait de la jeune femme, inspiré d'une rencontre et d'un échange verbal sur le sujet de l'agoraphobie.
La recherche ou la satisfaction de se retrouver dans un endroit qui nous est familier et qui se prête à sécuriser l'esprit, de par sa morphologie ou le simple fait de pouvoir s'y installer avec l'espace requis pour une introspection rassurante. La magie du lieu qui interroge ou impose une posture et qui rend cette situation si apaisante.
Cette toile présente une jeune femme recroquevillée dans un espace qui la rassure, un espace qui a su l'accueillir avec sa tenue qui la représente, un peu singulière, très graphique et un peu volumineuse. L'aspect graphique de cette peinture ajoute une dimension désordonnée envahissante, comme pour mieux requalifier l'optimisation de cet espace.
La peinture a été réalisée librement à partir d'un croquis qui avait préalablement fait l'objet de différentes recherches et études, et l'aboutissement de cette peinture acrylique est intervenu assez rapidement, comme une expression d'écriture automatique, comme une transcription imposée.
Elle évoque pour moi le fruit d'un cheminement assez lointain et qui résonne en moi comme une histoire qui a du sens et qui a su prendre place par elle-même.
Quelques œuvres sur le même thème sont en cours et je ne manquerai pas de vous les présenter ici. Ce thème "habiter la toile" m'a permis d'esquisser plusieurs pages sur les œuvres à venir.
Je souhaiterais volontiers recueillir vos commentaires sur cette œuvre et me transmettre ce qu'elle vous évoque.
